主旋律影视剧凭实力“接力出圈”，做对了什么？

今年，多部质量上乘、口碑爆棚的主旋律影视剧接连上演。年初，《山海情》《觉醒年代》惊艳开锣；前段时间，《扫黑风暴》闪亮登场；当下，又有《功勋》《长津湖》接棒扛鼎。尽管今年还没过完，但有这几部作品，足以让很多人记得：2021年是主旋律影视剧频频“出圈”的重要一年，也是接地气、塑“真人”的主旋律影视剧新范式日益成熟的一年。

就拿豆瓣评分高达9.1分的热播剧《功勋》来说。这部剧围绕李延年、于敏、张富清等8位党和国家功勋人物的生平事迹展开，取自现实、紧凑生动的剧情，反映了功勋人物及其同事和家属为国奉献、不计得失的精神，看哭了很多网友，多位演员精湛的表演还被网友称为“演技天花板”。

在该剧创作过程中，总导演郑晓龙主张塑造“让人踏踏实实记得住的人物”，用人物的行为和人格、情感和故事去打动人，而不靠“口号式表达”去激励人。要做到这一点，需要创作团队在挖掘、还原和塑造方面下苦功。

《功勋》获赞，离不开创作团队研读资料、拜访功勋人物的家人、采访其同事和学生，一点一滴构筑起深藏功名甚至已不在人世的功勋人物的形象，比如“总戴一副圆圆的眼镜，头发杂乱无章地‘团’在脑袋顶上，心思不多但装满了科学理论”的“中国氢弹之父”于敏；

演员研究、模仿功勋人物的神态、动作、习惯，同样可圈可点，比如扮演者周迅学着诺奖得主屠呦呦“走路步伐很大，驼背，书包在手腕上挎着不背着”；

此外，剧组考究细节，对“穿帮”零容忍，1：1制作包括导弹在内的模型，尽可能真实还原场景，也让《功勋》广受好评，比如为房子糊上黄泥，用高压水枪去除建筑光洁的表面、露出斑驳的杂草，制作烟熏火烤、水渍等痕迹，再现出连续当选13届全国人大代表申纪兰20世纪50年代初所生活的西沟村。

艺术源于生活又高于生活，艺术创作不能脱开“真实”的底色。主旋律影视剧是对时代精神的反映和讴歌，是在保留一种“家国记忆”，唯有用真实的、历史的、辩证的视角看待和展现人和事，忠实准确地反映出人民和时代的面貌，才算“不辜负”。近几年，如此气质的主旋律影视剧渐渐多起来，对于整个影视剧创作和市场环境，无疑都有净化和优化作用。

一段时间以来，影视剧供给端出现了部分剧情浮夸、人物悬浮、创作态度浮躁的作品，带歪了观众的胃口，实际上也无法满足观众的胃口。腹黑宫斗、仙侠虐恋、婆媳大战等偏离现实甚至剧情“不狗血不成活”的影视剧令人倒胃口，披着“职场剧”“校园剧”“谍战剧”外衣却只关心谈情说爱，“程式化”“套路化”的创作也难以赢得观众的心。

创作态度浮躁，还包括不遵守“创作”的逻辑，而奉行“创收”的法则。穿越剧、盗墓剧、漫改剧……见一处开花，就紧跟着一哄而上，从剧本、演员到后期宣传全都套路化，说是“创作”，却没多少自己的创造；冲着“收割流量”而来，却不把观众真正视作艺术创作服务的对象。

那么，那些广受喜爱的主旋律影视剧，做对了什么？《觉醒年代》导演张永新说：“我们坚持塑造饱满的角色与鲜活的人物。具有烟火气的细节，让剧中人不再高高在上，而是可敬可爱，能够引发观众的高度共情，进而产生共鸣。”

从大众戏谑的“抗日神剧”到交口称赞的“家国神作”，近期征服了观众的主旋律影视剧，不打“官腔”、不释放“伪激情”，将一些家喻户晓的名字还原为普通人，反而在观众中起到了成风化人的作用，让更多人爱上功勋、理解历史、认知当下和未来。

接地气、亲近观众的主旋律影视剧，也不再靠题材优势“护着”才占据“首页推荐”“黄金时段”，而靠剧情、靠人物赢得口碑，一传十、十传百，引得广大观众竞相追剧。这对繁荣主旋律影视剧市场也大有裨益，是创作者与观众的双赢。

社会主义核心价值观深入人心，向上向善的社会风气润物无声，整个社会的“主旋律”和“主旋律影视剧”本身就合辙押韵。对劣迹艺人的自觉抵制，奉科学家、大国工匠、闪光的普通人为“这才是我们应该追的星”……好的影视作品与观众，也在互相塑造、互相滋养。