戏曲“联名”电影 不止一种方式

日前，由青年导演张裕笛执导的电影《倒仓》官宣开机。电影以戏校学生孙小磊迟来的变声期为切入点，讲述了几个少年在漫长的夏天里完成蜕变的成长经历。影片的开机，让很多业内人士看到了传统戏曲与电影结合的更多方式。

从中国电影第一部作品《定军山》奠定的戏曲电影模式，到北方电影集团近年来潜心其中努力开拓的“像音像”工程，再到各种吸引青年观众目光的青春版戏曲影片，大家欣喜地发现，戏曲与电影的融合远远不止一种方式，传统艺术形式正在电影中展示其特有的魅力。

京剧电影竟是青春片

电影《倒仓》早在创投之初就备受重量级奖项青睐，由编剧霍雪滢、张裕笛共同执笔，以青春视角关注“倒仓”这一国粹演员的关键性阶段，将青春与传统文化进行了合理的融合与对撞，并从文本中折射出清晰而有力的对青春自我的表达，不仅斩获2021年FIRST创投首奖，还荣获2021年金鸡电影创投大会“中国好故事”优胜项目。

导演、编剧张裕笛曾在创投阐述中表示：“‘倒仓’，其实就是青春期开始的标志。这样一个对普通人来说再平常不过的生理现象，居然直接决定了那些京剧演员的命运。似乎我们每个人青春期里都感受过的那些虚无缥缈的焦虑、面对命运的无力感，找到了一个具象化的载体，都可以被凝结在‘倒仓’这样一个小小的时刻。”

戏曲+现代传播平台

此前，中国首部4K全景声粤剧电影《白蛇传·情》以经典传说与现代科技的碰撞，将国粹以更年轻化的表达方式，打破了年轻人对戏曲的固有印象，成功出圈，并在新媒体平台获得了超高人气。影片上线以来，播放量超1343万人次，超过4.8万条弹幕刷屏不断。网络上，《神女劈观》引起的各传统剧种“二创”，更展现了戏曲本身在年轻观众群里“爆红”的潜力。传统戏剧在历史沉淀中散发出来的迷人魅力，借由新时代技术绽放。

从舞台到电影，要经过一次体现中华审美风范的创造性转化，再到网络平台的视频传播。戏曲在与现代传播途径相融合的过程中，魅力衰减如何避免？戏曲艺术的“写意”如何转化为影视艺术的“写实”？抓住年轻观众的兴趣点尤为重要。获得成功的作品，从工艺细节到整体风格，从故事情节到整体意境，都展现出中国传统文化之美，而承载这些传统意蕴的则是最先进的拍摄技术和科技手段。