随着新冠肺炎疫情在全球蔓延，世界各地的电影行业都陷入恐惧与焦虑之中。除了院线闭门谢客损失惨重之外，对电影人及电影爱好者而言也是沉重的打击。过去，每年的特定时刻，他们都会涌向柏林、戛纳、威尼斯……参与一年中重要的狂欢和聚会。
但如同多米诺骨牌一般，在西南偏南电影节宣布取消之后，包括戛纳国际电影节在内的多个主流电影节宣布取消或延期。一些本该已经进行世界首映的影片被锁进了保险箱，迟迟未能找到与观众见面的契机。
没有电影节，电影创作者便无法分享他们的最新作品，销售代理商难以为影片找到合适的买家，发行商无法补充和确定新片单，片方无法回收成本，观众被剥夺了与新电影相遇的机会，对于影评人而言，他们失去了评论的对象。
电影业重要的发声通道无限期关闭，一些电影节组委会和创办者开始想办法改变目前的僵局。西南偏南电影节率先与亚马逊达成合作，于4月27日至5月6日举办线上展映，非亚马逊会员也可以在该平台免费观看。
这项影展上线的同一天，YouTube与翠贝卡国际电影节联合宣布一项重磅项目，从5月29日至6月7日，戛纳、柏林、威尼斯、圣丹斯、洛迦诺等20多个国际电影节将共同参与策划“We Are One”线上电影节。据悉，届时将推出剧情长片、短片、纪录片、喜剧等展映单元以及对话单元。观众可以在YouTube免费参与，同时也接受对于世界卫生组织以及地方救济组织的捐款。
戛纳国际电影节主席皮埃尔·莱斯库尔(Pierre Lescure)表示：“我们很高兴能与其他电影节伙伴一起聚焦非凡电影和杰出人才，让观众体验到世界各地讲故事的细微差别、每个电影节独特的艺术个性。”
线上虚拟空间将会是影像行业的重要领域，如果仅仅从分享角度而言，线上电影节是一个接近完美的选择。在线影展的优势在于能够突破地域限制，来自全球的观众可以通过互联网平台接触到电影节展映影片。过去线下的电影节，即便是场场爆满，观众人数也比较有限。在北京国际电影节与爱奇艺推出的春季在线影展参展片之一《春潮》的映后谈中，主演郝蕾提到，拍一部电影的目的是让更多人看到，在网络播放意味着会有更多人去关注它，从这个角度而言，这是一件好事。
对于大部分电影创作者而言，云放映是他们职业生涯中罕见的体验。《春潮》导演杨荔钠也是第一次在网络上观看自己的作品：“喜欢《春潮》的人会关注它，它一定会找到属于它的观众，应该有很多潜在的观众人群。”《春潮》在此前已经参与过上海国际电影节、FIRST青年电影展，严格意义上来说，这是它的线上首映而非世界首映。
不少创作者并不愿意在线上举办影片的首映礼。他们并不反对流媒体本身，流媒体放映通常也是他们回收成本的渠道之一，只是这些耗费数年精力投入制作、原计划在国际电影节上进行首映的作品，希望找到最好的方式与全世界分享。通常而言，选择什么时间、地点进行新片的世界首映，是一件需要谨慎规划的事情，因为这样的机会永远只有一次。
在接受《好莱坞报道》采访时，一位匿名创作者表示拒绝参与线上展映：“我们的片子花了3年时间，预算并不高，但是我们不能因为无法估算的收益，去扼杀这部电影后续的发行机会。”
线上策展对于有较大商业潜力的片方有一定风险，因为一旦进行线上播映，就意味着有可能遭到盗版，得不偿失。据了解，出于版权保护的考虑，此次北京国际电影节春季在线影展在播映新片《春潮》《一百零八》《婚姻故事》时使用了防盗版技术，只能在手机App上观看，不能投屏。在一些观众看来，手机观影体验并不十分理想，即便是蓝光高清放映，小屏幕播放还是会损失一部分画面细节，观看不以强情节夺人眼球的文艺片，也比较容易分神。
国际影展方面，从西南偏南电影节和亚马逊推出的线上展映片单来看，和西南偏南原计划在线下展映的片单相去甚远，体量也缩减许多，大部分剧情长片都没有参与线上影展。相对而言，纪录片创作者在这样的特殊时期比较接受线上放映的形式，他们中的大部分并没有强烈的商业诉求，而更注重影片的社会价值，希望看到的人越多越好。
传统国际电影节主办方对于流媒体的态度一直比较保守，旧势力仍然主导着电影节规则。虽然眼下，他们从未如此迅速地适应变化着的环境，也在努力尝试一些线上策展，但这不意味着他们准备全情投入，把自己变成一个线上电影节。威尼斯国际电影节主席罗伯托·西库托在日前采访中坚持宣称，威尼斯国际电影节将不会延期，仍将于9月2日至9月12日举行，并且不会被线上活动所取代。他希望意大利政府能够采取有效措施抵御病毒蔓延，以便届时能够在安全开放电影院、为电影节的顺利举办提供保障。
We Are One的片单尚未公布。从目前消息来看，戛纳国际电影节将会是有限参与，极有可能是提供一些经典影片在线播映以及大师班的策划，而不会拿出真正的电影节主竞赛片单参与到线上活动当中。
出于版权销售等商业利益或者线下放映的仪式感等方面原因，从目前举办的各种线上电影节、线上展映来看，优质新片在各大展映中都是少数，大部分是问世有一段时间的旧片。由此可见，We Are One将更接近一次鼓舞人心的集体活动，而不是线下影展的复制品，它将通过电影这门跨越文化与界限的艺术，给全球电影人和观众带来娱乐和疗愈，同时给行业本身带来希望。
受到疫情影响，传统电影节与互联网平台的合作，在当下成为一种比较流行的选择。华语艺术电影点播平台CathayPlay创始人Cliff告诉第一财经，他们将与纽约华语电影节合作，于5月下旬推出线上影展，目前正在筹备当中。此举主要目的是给创作者作品提供一个与观众见面的机会，同时最大限度地保留作品的完整性，给观众提供自由选择的权利。
不过，Cliff并不认为线上影展将会成为一种常态。在他看来，影院的视觉体验和居家观看完全不同，电影是一门综合的艺术，其声效和美术等细节往往只有在电影院才能得到最佳体验，而电影节不仅仅意味着看电影，也是行业交流的重要场合，而这种交流通常是面对面。“现在，很多远程交流手段越来越多，但你会发现当面交流依旧不可取代。”
集体观影的仪式感同样无法替代，对于观众而言，参与电影节意味着一种综合娱乐，关于电影、啤酒、烧烤和音乐，最重要的是与其他影迷的相遇和重逢，分享对一部电影的感受，这是电影节非常重要的一部分，也是线上电影节所难以复制的珍贵体验。